Muere Robert Redford: reacciones y última hora del fallecimiento del actor y director de cine

Uno de los grandes ídolos de la historia del cine, Robert Redford, además de director y activista, ha fallecido este martes a los 89 años de edad.

Galán entre galanes, eterno compañero de Paul Newman en películas como ‘Dos hombres y un destino‘ y ‘El golpe‘, el intérprete ha fallecido «plácidamente» en su casa de Utah, según un comunicado de Cindi Berger, directora ejecutiva de la agencia de publicidad Rogers & Cowan PMK. La ejecutiva ha afirmado que falleció «mientras dormía» pero no ha especificado la causa.

“Todo un icono”

El expresidente de Cantabria, Miguel Ángel Revilla, anunció la noticia en Instagram acompañado de una foto del actor, y escribió: “Ha fallecido Robert Redford. Todo un icono de una época que marcó el séptimo arte. D.E.P.”

Premios y reconocimientos

Redford fue nominado al Óscar como actor por El golpe (1974) y ganó como director por Gente corriente (1981). Volvió a la gala con doble candidatura por Quiz Show (1995) —Mejor Película y Mejor Director— y recibió el Óscar honorífico en 2002 por su aporte al cine.

En los Globos de Oro obtuvo el galardón a Nueva Estrella del Año en 1965 por Inside Daisy Clover, además del Globo a Mejor Director por Gente corriente. La prensa extranjera de Hollywood le entregó también el premio Cecil B. DeMille en 1993, reconocimiento a toda una trayectoria.

Redford no ganó nunca un Óscar como actor, pero sí recibió la estatuilla como director por ‘Gente Corriente’ (1981) Su vitrina incluye el León de Oro honorífico de Venecia (2017) y el César de Honor (2019). A nivel institucional recibió la National Medal of Arts en Estados Unidos (1996), la Legión de Honor francesa (2010) y la Presidential Medal of Freedom (2016). Sin duda, un palmarés a la altura de un mito.

Reacciones y última hora,

Más allá de su labor como actor y director, Redford también destacó como productor, guía para nuevas generaciones y pieza esencial en el desarrollo del cine independiente. Fue el creador del Festival de Sundance, certamen que con el tiempo se transformó en un escaparate imprescindible para cineastas emergentes de todas partes del mundo.

Durante su extensa trayectoria acumuló múltiples galardones: un Óscar, un BAFTA, varios Globos de Oro y distinciones honoríficas de enorme prestigio, entre ellas el Cecil B. DeMille Award, el SAG Life Achievement y el Premio Honorario de la Academia. En 2018, anunció de manera oficial su retiro definitivo del séptimo arte.

Sus inicios

Robert Redford comenzó su trayectoria artística en el teatro y en la televisión, donde dio sus primeros pasos antes de abrirse camino en la gran pantalla con papeles secundarios. Su combinación única de atractivo físico, magnetismo y dedicación lo impulsó rápidamente al éxito, consolidándose como una de las figuras más influyentes del Hollywood de los años 60 y 70.

A lo largo de su carrera dejó una marca imborrable en la historia del cine gracias a películas que hoy son auténticos clásicos. Entre ellas destacan Dos hombres y un destino, Propuesta indecente y Todos los hombres del presidente, obras que reforzaron su imagen de icono cinematográfico. Como realizador, alcanzó su mayor consagración con Gente corriente, filme con el que recibió el Óscar a Mejor Director.

Cinco de las mejores películas de Robert Redford

1. La jauría humana (1966): dirigida por Arthur Penn, es un retrato de tensiones sociales en un pequeño pueblo sureño marcado por prejuicios, racismo y poder local. Redford interpreta a Bubber Reeves, un fugitivo cuya huida desencadena una espiral de violencia y expone la hipocresía de la comunidad. Fue una de sus primeras grandes apariciones en el cine.
2. Propiedad condenada (1966): dirigida por Sydney Pollack, adapta la obra de Tennessee Williams. Redford interpreta a Owen Legate, un funcionario del ferrocarril que llega a un pequeño pueblo del sur durante la Gran Depresión. Allí inicia un romance con Alva (Natalie Wood), una joven atrapada en un entorno opresivo. La cinta combina crítica social y drama íntimo con la sensibilidad sureña característica de Williams.
3. Descalzos por el parque (1967): comedia romántica de Gene Saks, basada en la obra de Neil Simon. Redford es Paul Bratter, abogado meticuloso recién casado con Corie (Jane Fonda), una joven entusiasta que choca con su seriedad. La convivencia en un minúsculo apartamento de Nueva York genera situaciones cómicas que lo convirtieron en un clásico del género.
4. Dos hombres y un destino (1969): western de George Roy Hill que marcó la primera colaboración con Paul Newman. Redford se mete en la piel de Sundance Kid, el compañero inseparable de Butch Cassidy, interpretado por Paul Newman. Juntos forman una de las parejas más icónicas del cine mientras huyen a Bolivia, perseguidos sin tregua. Su mezcla de humor, amistad y desencanto redefinió el género.
5. Las aventuras de Jeremiah Johnson (1972): western intimista dirigido por Sydney Pollack. Redford interpreta a Jeremiah Johnson, un hombre que decide abandonar la civilización para vivir en las Montañas Rocosas. Allí se enfrenta a la naturaleza y a conflictos con tribus indígenas. Es un relato de supervivencia con un fuerte trasfondo ecológico y filosófico.

«Uno de los más grandes, Robert Redford”

La soprano Ainhoa Arteta se sumó a las muestras de conmoción a través de Instagram, donde lamentó la pérdida de “uno de los más grandes, Robert Redford”.

En su mensaje, compartió una anécdota personal: “Cuando vivía en Nueva York lo encontré en un ascensor, ya mayor, y no podía dejar de derretirme viéndolo: su porte, su carisma, qué sé yo. Creo que se dio cuenta, pero me dio igual. MARAVILLA DE SEÑOR con mirada de bondad”, escribió con emoción.

Adiós a Robert Redford: sus películas más míticas y los premios que lo convirtieron en leyenda del Hollywood de los 70

Figura esencial del cine estadounidense de los años 60 y 70, Redford fue mucho más que el rostro bonito de póster. Dominó la pantalla en títulos emblemáticos, desde los thrillers políticos a los romances imposibles, y, con Paul Newman, forjó una dupla histórica en Dos hombres y un destino y El golpe. A la vez impulsó el cine independiente levantando el Instituto y Festival de Sundance, una plataforma que cambió la carrera de decenas de cineastas.

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